[吹奏楽-スコア] 「マ・メール・ロワ」より (ラヴェル, M / arr. 鈴木英史) - スタディスコア

ラヴェルの「マ・メール・ロア」には3つの版がある。最初に作られた「ピアノ連弾版」、連弾版を小編成管弦楽に編曲した「管弦楽組曲版」、それにさらに新たな部分を付け加えた「バレエ音楽版」。

このアレンジは「管弦楽組曲版」を基本とした「吹奏楽版」と考えて頂ければ良いでしょう。ラヴェルが編成によって音も変え、異なった版を作ったように、このアレンジでも、管弦楽の音とは違うオーケストレーションの部分が多い(そもそも吹奏楽のアレンジはそうなるのが普通だ)が、ラヴェルのイメージに沿った演奏が出来る楽譜になっています。

ちなみに「マ・メール・ロア」は「マザーグース」の意。

演奏で重要なのは、p、ppを「弱く」演奏しないこと。全体が萎縮してしまいます。pが基本の音量設定なので、pが普通の大きさだと思いましょう。「小さく」という音量ではなく「音質や音色」の作品としてp、fの指示を解釈することが大切です。

特に「妖精の園」では全体がppですから、冒頭からたっぷりと豊かなサウンドを(そのために5オクターブのマリンバが重要。出来る限り楽器を調達して下さい)。またもう一点、「旋律中心」の考えではなく「旋律以外で重厚な響きを出す」様にすること。自然に全体の響きが乗って来て、旋律は吹きやすく表情も萎縮しません。常に「ハマった音色&サウンド感」を求めて演奏して下さい。伴奏の豊かさを意識し、fも音色の広がり、深さを意識して下さい。

2010年に玉川学園中学部吹奏楽部顧問・土屋和彦氏の依頼で書かれ、同校の演奏により同年の全日本吹奏楽コンクールで金賞を受賞した。(鈴木英史)

パゴダの女王レドロネット-III. Laideronnette, Imperatrice des Pagodes　03:40
妖精の園-V. Le Jardin feerique　03:27

There are three versions of Ravel's "Ma m re l'oye." The first is the piano duet version. This was followed by the orchestral suite version, which was an arrangement of the piano duet version for a small orchestra, and then the ballet, which added some new sections. I'd like you to think of this arrangement as a wind ensemble version that is based on the orchestral suite version. Just as Ravel created different versions of the score with different notation depending on the orchestration, this arrangement has many parts where the notes of the orchestrations are different from the orchestral suite version. However, this is a score that you can play to create an impression that aligns with Ravel's versions. As an aside, "Ma m re l'oye" means "Mother Goose."
An important point to performing the piece is to make sure that the p and pp sections are not played quietly. Otherwise the whole thing shrinks down. The standard volume is set at p, so we should assume that p is the piece's normal. It is important to interpret the instructions of p and f as referring to quality and color of tone, as opposed to volume.
In particular, the entire of "Le jardin f erique" is marked as pp, so it should be played with an ample, rich sound from the outset. Also, rather than thinking just of the melody, you should be considering how to bring out the profound sounds outside of the main melody. The melody rides in naturally on top of the whole sound. The melody is simple to play and the expressiveness does not wilt. Please always perform in pursuit of the sound and color of tone you love. Please be aware of the richness of the accompaniment and of the depth and breadth of tone encompassed in f.
This arrangement was written in 2010 at the request of Kazuhiko Tsuchiya, the teacher in charge of the Tamagawa Academy junior high school wind ensemble. The school's performance won gold at the All-Japan Band Competition that same year.